드랙(Drag)은 주로 성별 표현의 전복을 통해 사회적, 문화적 경계를 탐구하는 공연 예술의 한 형태이다. 드랙은 일반적으로 남성이 여성으로, 여성이 남성으로 변신하여 극적인 의상과 메이크업을 통해 새로운 캐릭터를 창조하는 방식으로 진행된다. 이러한 변신은 종종 과장되고 화려하며, 관객에게 강한 시각적 인상을 남긴다. 드랙은 단순한 성별 복장을 넘어서 성적 정체성과 성 역할에 대한 질문을 던지며, 이를 통해 사회적 편견을 비판하는 역할을 한다.

드랙의 기원은 여러 문화와 역사적 맥락에서 찾을 수 있다. 19세기 말부터 20세기 초, 특히 미국과 유럽에서 발전해온 드랙 문화는 주로 LGBTQ+ 커뮤니티와 밀접한 관련이 있다. 드랙 퀸과 드랙 킹은 자신들의 정체성을 표현하고, 사회의 통념에 도전하며, 자신의 목소리를 내는 장치로서 기능한다. 공연장에서 나타나는 드랙 아티스트는 종종 유머와 풍자를 결합해 사회적 정치적 메시지를 전달한다.

최근 드랙은 텔레비전 프로그램과 영화에서 주목받게 되었다. 특히 '룰라의 드래그 레이스'와 같은 관련 프로그램은 드랙 아티스트들의 재능을 소개하고, 이들을 대중적으로 알리는 데 큰 기여를 했다. 이러한 프로그램은 드랙을 주류 문화에 통합시키고, 다양한 성적 정체성을 인정받는 계기를 마련하였다. 드랙은 이제 단순한 공연 예술의 범주를 넘어, 사회적 운동으로서의 성격을 띄게 되었다.

드랙 공연은 다양한 형식으로 진행되며, 무대에서의 라이브 공연, 클럽 이벤트, 영화제 등에서 다양하게 이루어진다. 드랙 아티스트들은 자신의 정체성과 경험을 바탕으로 독특한 스타일과 개성을 통해 관객과 소통한다. 이러한 예술 형태는 사람들에게 즐거움을 줄 뿐만 아니라, 성별, 정체성, 그리고 다양성에 대한 인식을 확장하는 중요한 역할을 한다. 드랙은 이제 예술적인 표현의 하나로 자리매김하며, 현대 사회에서 계속해서 진화하고 있는 현상이다.