채경도(採景圖)는 한국 전통 회화의 한 장르로, 자연 경관이나 특정 장소를 그린 그림을 의미한다. 주로 산, 강, 숲, 마을 같은 자연 풍경을 주제로 하며, 그릴 때 자연의 아름다움과 조화를 강조하는 특징을 가지고 있다. 채경도는 화가의 개인적인 경험이나 감정을 반영하기도 하며, 때로는 특정한 시각적 요소나 상징을 담아내기도 한다.

채경도의 기원은 고려 시대에 거슬러 올라간다. 그 당시에도 자연을 주제로 한 회화가 존재했으나, 조선 시대에 들어서 더욱 발전하게 된다. 조선 초기의 화가들은 자연을 사실적으로 묘사하려고 노력했고, 이를 통해 자연의 경이로움을 더욱 부각시키려 했다. 이 시기에 채경도는 사대부들 사이에서 인기를 끌었고, 그들은 이러한 작품을 통해 자연과의 유대감을 표현하고자 했다.

채경도는 주로 수묵화 기법을 사용하여 그려졌다. 이 기법은 물과 먹을 주 재료로 하여 섬세한선과 농담을 통해 깊이 있는 풍경을 창출하는데, 이는 한국 전통 회화의 특성을 잘 나타낸다. 채경도의 회화에서 사용되는 색상은 대개 자연의 색을 반영하며, 강렬하지 않고 부드러운 느낌을 주는 것이 특징이다. 이러한 이유로 채경도는 감상자의 마음을 편안하게 하고, 자연과의 교감을 느끼게 해준다.

채경도는 시간이 지나면서 변화를 겪기도 했다. 특히 근대와 현대에 들어서면서 서양 미술의 영향을 받아 채경도의 형식이나 주제에 다양한 변형이 일어났다. 일부 현대 화가들은 전통적인 채경도의 요소를 현대적인 해석으로 새롭게 표현하기도 하고, 디지털 매체를 통해 채경도의 경계를 확장하는 작업을 시도하고 있다. 이처럼 채경도는 전통적인 형식을 유지하면서도 시대의 흐름에 맞춰 진화하고 있는 한국 회화의 중요한 장르 중 하나로 남아 있다.